BETHASH官方网站(访问: hash.cyou 领取999USDT）可惜的是，作为发源国的日本却没能将这类作品发扬光大，而是越做越小众。日本影视圈特殊的叙事和表演习惯是阻碍出圈的一方面，但更大的原因则是创作机制和市场需求的相互作用力使然。日本影视工业的改编基础多是漫画，但漫画和电影的受众却往往有着不同的审美需求。漫画家在初次成功后，后期创作会倾向于以越来越高的“烧脑”程度来维系粉丝群，挑战粉丝们的快感阈值。逻辑就如同上世纪的古典派侦探小说作者一般，都不约而同选择了不断开发新推理模型，或加强原有模型复杂度的方向，却忽视了更大基数的普通观众。

　　如果说真的有什么稍微难理解的部分，可能就在最后两集。曹尚佑为什么非得杀死姜晓不可？又为什么要自杀？前者的答案他很快自己说了出来：为了防止男女主二人合谋开启投票退出机制，也顺便激怒成奇勋同自己进入下一环节决斗。至于后者也不难理解：败局已然注定，他实在太了解成奇勋了，知道他真有可能会因为想救自己放弃唾手可得的456亿韩元，到头来与其让大家都白忙活一场，那还不如干脆自杀了事，至少能让对方在愧疚情绪的影响下好好照顾自己的家人。

　　将资本家“利维坦”化，设计成运筹于千里之外、操弄众生于股掌之间的角色，算是文艺作品中经久不衰的操作手法，这方面以日韩两国尤其擅长。国内早些年也涌现了一批类似的影视书籍作品，比如宋鸿兵在《货币战争》中极力渲染的“罗斯柴尔德家族”，民间甚至学界广为流传的“骷髅会”、“共济会”、“光明会”等传说，以及《唐人街探案》系列中的神秘组织Q等，反映的都是大众对资本垄断寡头的恐惧心理。而在财阀力量强大的日本韩国，这一恐惧感分外严重，从未消停。

　　去年第92届奥斯卡最佳影片奖获得者《寄生虫》也符合如此逻辑。奖项宣布后，虽然其过于工整的商业片架构遭到了一些“艺术派”影迷的不满和抨击，但强大的文本和隐喻最终征服了学院派。毕竟相比小情绪的渲染呈现，这种包裹在商业片外壳下的社会议题讨论其实对主创提出了更高的要求：除了老生常谈的“工业化”储备之外，最重要的是在创作之初就要有一颗了解观众的心，并且拥有庞杂的知识面做支撑，以及化繁为简的能力。这几点恰恰是目前国内影视界创作者极为缺乏的特质。后者要么远离大众，要么知识储备不足，要么不光不懂化繁为简，反倒偏要故弄玄虚以显示自身高明，最终成品多数沦为四不像，令观众哑然。